Rocío Pina和Carmelo Rodríguez,以及David Pérez,是我们的核心不大的工作室.刚到米兰,在那里他们设计了Finsa为FuoriSalone星界体设计的概念,并在Rossana Orlandi的画廊展示了他们的作品,我们采访了他们的建筑和设计方法。

ENORME工作室是如何诞生的?

卡梅罗Rodríguez:我们12年前开始是学生- 8个朋友。我们有各种各样的名字和各种各样的编队。ENORME工作室是他们的进化。最重要的是,它是出于做事情的强烈愿望,这也是我们工作室现在的特点。我们对每一个项目都感到非常兴奋——每一个项目都是一个挑战,我们对每一个项目的热情仍然存在。

Rocío Pina:我们立刻有了创建自己的项目的冲动,我们想要改变很多我们非常厌倦的东西。我们从2006/2007年开始,当时房地产泡沫破裂当谈到这些建筑上的过度行为时,我们采取了一个非常激进的立场,比如以一种更共享的方式理解一个城市,作为一个团队工作的想法……这是一种更加可持续的建筑方法,与之前的做法截然不同。

团队合作有什么好处?

克雷格:任何设计工作都是一种非常协作的工作类型。设计师是一个孤独的创意天才的想法,这是不真实的,已经保持了多年。团队非常重要,这就是为什么我们总是谈论协作架构,因为没有其他方法来做架构和设计。在某些层级和任务中,我们中的一些人比其他人拥有更多的专业知识,但照顾好这个设计团队的生态系统是很重要的,它允许你完成一个项目或追求一个共同的目标。

您的住宅项目是基于灵活性的重要性。空间不足会成为未来的问题吗?你是如何最终创建移动系统解决方案Living Big的?

帕:空间不足是目前的一个问题,尤其是在人口密度高的城市。我们每天都在与这种现象作斗争。但是社会学模型和家庭类型已经发生了变化:独居的人、单亲家庭、在家工作的人等等。这不仅仅是关于空间的缺乏,而是传统住宅无法解决的一系列问题。Living Big项目致力于解决这一问题:一方面,空间不足,另一方面,房屋需要在一天中更容易调整和改造。每个房间必须有容纳多种居住情况的能力。

CR:这也是关于了解家具在家庭环境中变得越来越重要,它不能从整体空间中分离出来。这不是构建一个容器,然后把家具放在上面的问题,而是以一种更紧密的方式工作。这种类型的东西将不会使用砖块或重元素,它将使用更多的机械化系统,与木材或铝有关。我们理解我们家的方式发生了根本性的变化,我们现在正在实现这一点。

你谈到通过鼓励参与的设计将城市还给市民。你如何看待未来的城市?

CR我们这些在城市建设中工作的人面临的最大挑战之一是在公众中形成一种设计的教学方法和文化与城市空间、家庭空间等相关。除非我们创造一个环境,让我们可以谈论城市,并在其中产生新的想象,否则我们将很难拥有更好的城市。未来的城市,公民的城市,发生在聚会的地方,在那里我们可以聊天,辩论,并学习如何把城市建设在一起。

帕:在这个场景中,作为一个公民,你会意识到,你所处的城市,你所走过的街道,并不是与你无关的,而是一些取决于你的东西,也可能需要你采取行动。尽管机构创造了越来越多的平台,让我们能够参与到这种转变中来,但仍有很多工作要做。

Tamdem Madrid-Paris。照片:不大的工作室

说到未来,Enorme工作室的未来走向是什么?你们有什么项目在进行中?

CR: Enorme的未来将有三条不同的道路,这将丰富我们的日常工作。这三条工作线包括我们可以并行开发的特定范围的项目。第一个是相关的到围绕灵活的家庭和工作空间的试验。我们想要扩大它,改变它的规模,超越那个几乎可以服务更多的人的个人问题和系统原型。

记者:它是关于重新思考我们如何共同生活在一栋公寓楼里:不把家看作一个单一的单元,而是如何把它变成一栋可转换的公寓楼,类似的感受。

CR:我的第二项工作是教育空间。我们正在与RESAD (La Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid或者是皇家戏剧艺术学校),我们和社区成员一起建造和设计空间。学生、教师和维修人员参加了研讨会。我们感兴趣的是与社区合作的问题,这并不一定是教育领域,我们如何与他们合作建立工作、娱乐和其他空间。

第三条工作路线与我们最新的项目有关,星体躯体,因为它是关于“非凡的空间”。现在我们正在准备布景明天这将是第一个不产生废物或元素回收的活动,因为所有的东西都将被重复利用。它将使用相同的元素——野餐桌——在博览会的环境中发挥作用。我们对所有这些“非凡的空间”都很感兴趣,这些空间超越和超越了我们对特定环境的理解。

芬萨的《星界躯体》。照片:Finsa

我们可以在您的作品集中看到广泛的项目:家具设计、住宅和城市空间、临时性建筑等。如果你只能选一个,你会选哪个?

RP:我不喜欢把项目按类别划分,因为我认为它们有很多共同点:成分、工作方式等等。我相信这更关乎多样性。真正改变的是环境,但方法是非常相似的:批判精神,每个项目呈现给我们的挑战情况,参与代理的想法使其成为他们自己的等等。我们的项目最终总是有很多人参与其中,并且拥有强烈的主人权意识。

你梦想中的项目是什么?

记者:现在,我们想把我们的家庭空间解决方案提升到另一个层次,使共同生活空间成为现实,并了解这些新的家庭群体如何转化为一栋公寓楼。我们正在与各种代理商洽谈开发。

克雷格:在教育空间领域,我们希望能够从一开始就将我们所有的专业知识应用到一个项目中,例如,一所学校,使用我们在小型建筑中使用的方法。

您在马德里理工大学、欧洲设计学院、ESNE(马德里设计大学)、瑞典于默奥大学教授短暂建筑硕士课程,您向您的学生传递的设计理念是什么?你从中学到了什么?

RP:我们从团队合作中学到的一个想法是鼓励学生相信自己的想法。教学就是赋予他们力量,让他们坚定自己的道路,自己的想法,包括那些你不喜欢的想法,通过自己的直觉,找到帮助他们做得更好的方法,这是我们从一开始就在寻找的东西。

我们也试图传达建筑与设计冲突的理念:不要只把架构看作是解决问题的东西,而是要意识到它也是问题的根源,并发现我们可以如何解决这些问题当它成为城市的一部分时将会造成的后果。

克雷格:和20多岁的人一起工作,会给你很大的激励,让你想做一些事情,因为这种能量的传递。他们也非常了解最新的事物,因为大学一直是创新的场所。

“El Olimpo”,RESAD。照片:不大的工作室

对你来说,好的设计的关键是什么?

CR:非常重要认同:理解不只是作为设计师的你必须认同这个设计,而是会有很多人认同它——住在住宅里的人,教育中心的学生,经过广场的人。当使用这个设计的人认同它时,它就会非常强大。因为设计是一种协作行为,它会不断变异,因为它经过了很多人的手,因为有很多人在建造它。但是看到你的想法转变成人们认同的东西是一种非常有趣的情感体验。

怎样才能成为一名优秀的设计师?

总机:你必须批判你问自己的问题。

CR:这也是一个激情的问题——你必须真的喜欢你所做的事情。投入到设计中的时间、精力和工作必须与你对所做的事情的热情相联系。设计这个非常个人化的问题必须与对外部的敏感保持平衡:工作室的工作和用户的集体身份之间必须有一个平衡。

创意、设计、草稿、监督施工……你最喜欢工作的哪个方面?为什么?

总机:我们真的很享受创造想法和想象新世界,这小说。这是我们在团队中最擅长的部分,也是我们喜欢在工作室中工作的方式,也是我们理解建筑的方式。

CR:最后一点,一旦设计完成,看看人们如何使用它,理解所有的工作和所有那些有时更技术性或乏味的阶段。这一切都是值得的。

是什么激励着你每天?你是否有特定的仪式,或者你是否查阅了某种出版物,就像你们所有人的圣经一样?

CR:我认为这是很多东西的融合。为了设计,你必须有一个非常广泛的参照系,知道正在做的事情和已经做过的事情。这也是用激情来接近你自己的兴趣,并将其传播到其他事情上。我们都有不同的品味,不同的兴趣,但某些人对特定类型的推荐充满热情会让整个团队成长。

奇葩专栏,作者:Carmelo Rodríguez

你们是如何与自己感兴趣的事物联系起来的?你更倾向于数字化还是模拟?

克雷格:两者都有。例如,在我的Instagram上,我收集奇怪的专栏,其中很大一部分来自我在杂志、图书馆等找到的项目,但我把它们张贴在一个数字媒体平台上。模拟世界和数字世界的混合确实让我们对我们的项目感兴趣。

你的设计灵感来自于谁?你想与哪些建筑和设计专业人士建立联系?

RP:我们一直深受20世纪70年代和80年代由激进和乌托邦建筑师组成的群体的影响,并与他们有很多共同点SuperstudioArchigram.卡梅罗做了一篇关于这个时期的论文,他提出了集体主义的想法,并重新提出了城市作为建筑工作空间的想法,这真的影响了我们所有人。但如果我必须选择一个我愿意与之合作的艺术家,它会莉娜Bo巴迪他拥有所有这些集体建筑,但以一种非常艺术和独特的方式——当我参观这些建筑时,它们最令我感动。