我们都听说过DIY运动,在此之前,还有艺术和手工艺。后者是19世纪末在英国开始的一股热潮,由多才多艺的威廉·莫里斯(William Morris)引领,他痴迷于让艺术成为我们家庭和日常生活的一部分,而不是你在博物馆里看到的东西。但当今世界有一种东西是可以结合的纯粹的审美乐趣与实用性它是一种新工艺:一个由现代工匠谁利用他们的讲习班来现代化和推广古老的技术通过应用新技术这有助于在不改变各自行业基本流程的情况下塑造他们的工作。

neo-craftsmanship是什么?

这看起来似乎很简单,但这种创新与传统艺术的结合,通过创造一种前所未有的过程混合,已经把事情带到另一个水平。手工和工业、手工和机器劳动、传统和技术的结合构成了复兴的一部分人类创造通过结合手工制作技术和工业设计方法,以及使用新技术和数字工具提供的跳板,如3 d打印技术计算机辅助设计或CAD,以及激光切割。新工艺实际上已经看到了这两个世界的适应,允许它们同时存在,而不需要牺牲任何一方的定义特征。

新技术可以帮助手工劳动,甚至可以促进那些需要创作者付出更大体力劳动的过程。这也让他们可以在实际制作前做好计划。社会学家、研究员和实用主义者理查德·森内特在他2008年的文章《工匠》中写道“制造就是思考.可以说,任何物品,即使是那些工业化生产的物品,一开始都是手工制作的原型。

手工艺术的力量

我们都知道,市场在变化,消费习惯也在变化,在新冠肺炎后的世界,我们都在回归更自然、更传统、更精心生产和更个性化的产品。我们想要有灵魂的产品,能讲故事的产品,能把我们和我们的根源联系起来。基于这一理念而购买产品的忠实顾客每年都在增加。不久以前,所有的迹象都表明,各种形式的手工技艺正濒临消失;然而现在,恰恰相反的情况正在发生。随着“手工艺术”的力量和材料、工具、工作方式和设计的发展,新一代已承担起传承这一古老知识的责任。

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工业化和工艺是一样的吗?

然而,工艺、设计和工业之间的共生并不会导致大规模生产;事实上,情况恰恰相反。这些新手工制品是在技术的帮助下手工制作的,它们的主要特点之一是,没有任何两个东西是相同的。它们的制作需要时间、奉献和知识,它们汇集了不同的东西,包括艺术、传统、设计、个人创造力、创新、原创性、质量和追求平衡的卓越。他们总是带着对古老工艺的最大敬意,而不是过程自动化。它们是完美制造的对立面。

可持续发展说了算

新工艺也意味着向可持续性的明显转变。新一代的工艺大师们意识到人类活动对环境的影响,并努力使用自然、高贵和有机材料,包括木材、皮革、宝石、粘土、玻璃和纺织品来创造作品。

然而,还有其他的方法来创建。在2019年三星EGO创新项目中获奖的年轻巴斯克设计师劳拉·埃雷罗(Laura Herrero)在时尚方面明显偏好实验和技术。这些作品来自她的第一个系列,叫做Syntsis“智能”元素,如叠加的热变色染料和颜料,当温度变化时,可以显示“隐藏”的颜色,以及适应形状记忆材料的集成电路,以改变服装的形状或大小。她现在为Inditex工作,在Bershka担任趋势研究员。

如何制造东西(以及如何生活)

很明显,新工艺现在正在掀起波澜。的Dsnu自2016年以来,他们一直与建筑师和珠宝制造商Ana Martínez以及塑料艺术家和陶艺家David de Felipe合作。他们使用3D打印以及其他新技术,他们的作品,包括珠宝、花瓶和雕塑,都是设计师作品,正如他们在自己的网站上所说,将“不同传统技术和材料的知识与现代方法结合”。

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Studio Simone Post也带来了一些全新的内容,一些经过精心计划和执行的内容。他们与Finsa合作,为他们的产品提出了一个创新的想法设想设计实验室,这位鹿特丹设计师和她的团队刚刚创造了令人惊叹的作品两个窗口显示在东京银座Maison Hermès商店,完全由棉花糖制成

今年,这家著名时装公司的主题是明度听到这些话,现代工匠首先想到的就是这些松软的糖果。受此启发,波斯特与一位荷兰棉花糖制造商合作,将其变成一种类似于粗铁丝的材料,然后用来制作所有可以透过窗户看到的家具和配件:一盏灯、一块地毯、一面镜子、一个衣架、一张桌子、一张凳子和一株植物。

以下是Simone Post工作室的另一个革新和突破性工艺的例子:

莎拉Sorribes也是新工艺运动的先锋。第三代玻璃艺术家在她的现代设计中,她将这种材料提升到一个新的水平。她创建了这个雕塑灯Boheme设计

创新和技术正在结合的其他领域包括技术领域工匠瓷砖3 d粘土印刷,由阿根廷艺术家使用吉尔勒莫Sipituca让花瓶;还有陶瓷,包括令人印象深刻的阿尔贝托·布斯托斯他是来自巴拉多利德的雕塑家。

一种创新的方法,使产品使用纺织品是毕尔巴鄂工匠和纺织品创造者工作的核心孤独Santiesteban,卢戈本机圣地亚哥Besteiro她是一位用皮革制作花瓶的爱尔兰人莎拉·瑞恩

伊内斯Sistiaga这是另一个很好的例子。她是一名设计师纺织品的研究她还是一名大学讲师,经常在西班牙和荷兰两地工作材料学:材料及其结构的研究与其他视觉语言和新思想通过手工和数字技术作为一种针织的程序员她最近还与Zara Home合作设计和纺织品开发,这是跨国公司对将手工艺产品纳入其产品系列表现出兴趣的又一个例子。

在为Inditex工作之前,Sistiaga曾在卢卡斯穆尼奥斯他是另一位在马德里和荷兰有基地的设计师,从事建筑材料和升级回收设计他的手工、个人、实验性和创造性的项目改造日常物品。他用通风管做过椅子,用罐子和砖头做过灯,用石头做过滑板,用石头做过凳子,用电线做过门把手。他的作品已经在沙龙de米兰伦敦设计节,和他的改造莫de Movimiento这家餐厅为他赢得了2021年的Dezeen奖框架这两个奖项都是关于可持续发展的:

Redeiras Artesás也是新一波工匠浪潮的一部分。Rosa y Chus是来自死亡海岸的Corme的两家网织商,他们将自己古老的技术带到了配饰、时尚和装饰设计的世界,同时又不失其本源,并明确关注环境和回收利用:

社交媒体上的新工艺

新工艺是另一种生产模式。它无法在全球市场上竞争;它没有资源,也没有使用相同的方法。但它已经适应了现代的沟通渠道,它的制作者明白使用社交媒体来展示他们的作品,并为了营销目的与公众建立联系的重要性。

直到最近,与数字世界的糟糕或不存在的关系实际上是传统工艺面临的最大挑战之一。但新的工匠不再在与世隔绝的作坊里创造东西。他们知道他们需要一个好的品牌,来建立声誉,把时间和精力投入到数字交流中,并创造高质量的内容,帮助人们购买他们制作的产品。

新的工匠浪潮或许是保护传统技艺的最好方式,也让我们记住墨西哥诗人奥克塔维奥·帕斯的话:“手工制作的东西并不想保存数千年,也没有疯狂地想要早死的欲望。它遵循既定的日子,随水流一起漂流,它一点一点地消磨,它既不寻求死亡,也不否认死亡,它接受死亡。在博物馆的永恒时间和技术的加速时间之间,工艺是人类时间的心跳。手工制作的东西是一件有用的东西,但也是一件会慢慢老化并接受这样做的东西;相似物:相似但不相同的物体工匠的手艺教我们去死,因此也教我们去生活。”